Vistos en perspectiva los tres nombramientos, uno no puede dejar de pensar que las designaciones tuvieron como enfoque una mirada de la cultura como propaganda o como “difusión de ideas”. Si es así, el observador, puede entender las razones, pero no estar de acuerdo.
Knopfler y Dylan son un par de viejos corsarios que representan la capacidad simbólica de un género plástico, la inspiración y oficio para hacer que cada canción suene como si fuera la primera vez, ante los cientos o miles de fieles que seguimos viendo en el rock una prueba contundente de que dios, efectivamente, existe.
En el cine alegórico, casi siempre, lo simbólico suele mezclarse con lo idiosincrático. En el caso de Post Tenbras Lux los simbolismos, las sugerencias y las metáforas están construidas en el lenguaje cultural del centro de México. Habla el lenguaje de la chilangocracia, de Amatlán, de Tepoztlán, de las diferencias de clase, de raza y de género como se dan -como las construímos- en estas zonas del altiplano.
Para la Historia, la narración sigue siendo parte de la construcción de conocimiento, mientras que el resto de las ciencias asumen al lenguaje únicamente como un último traductor.
A propósito de la reciente publicación del libro de Guillermo Fadanelli, Insolencia, en Nexos le hicimos una entrevista al autor con le interés de saber cómo se concibe y qué pretende este nuevo proyecto. Nexos.- Lo primero que nos llamó la atención de Insolencia, es que se trata de un libro muy político, y que [...]
En 1971, un espía apostaba todo por convertirse en un arcángel, un escucha o un dormilón; pero nunca un enfermo o una pista porque eso significaba que sus días estaban contados. Aquella era una época en que los medios de comunicación emitían “continuas oleadas de personajes y hechos o cosas acontecidas o relacionadas con ese mundo turbio del Servicio Secreto”
Sus hallazgos sobre este duro periodo de la historia de Francia muestran “un drama en evolución constante, un bullicioso escenario en el que coexistieron necesariamente lealtad y traición, comida y hambre, amor y muerte, y en el que incluso la línea que separaba el bien del mal, la résistance de los collaborateurs, parecía desplazarse según los acontecimientos”. El libro ha sido publicado en español por Galaxia Gutenberg y fue galardonado con el Premio Internacional de Ensayo Josep Palau i Fabre. Aquí adelantamos el cuarto capitulo de esta fabulosa investigación.
La poesía se ha transformado; ha dejado de ser un tema académico. Es por esto que Bloom declara su muerte. La poesía está viva y coleando, gracias. Lo que ha muerto es la concepción modernista de la poesía.
En El árbol de las brujas, Ray Bradbury envía a una pandilla de ocho niños inquietos, montados en un cometa, a ver con sus propios ojos, durante una noche de viento frío, la manera en que distintas civilizaciones han rendido culto a la muerte. A vuelta de página aparecen dioses, momias, hechiceras, calaveras de azúcar. [...]
Estaba en el Fondo de Cultura Económica de Miguel Ángel de Quevedo, tomé el libro de un estante y lo empecé a hojear. Con Bartra siempre dejo que me guíe la intuición. Los dedos se detienen donde se encuentran las ideas que me interesan, es azaroso. Empecé por el último capítulo: “memorias de la contracultura”.
